Crafstman #09
CRAFTSMAN：
Sandai Suigetsu Hiroshi
CATEGORY：
Banko Yaki
POTTERY：
Suigetsu Toen
LOCATION：
Mie, Yokkaichi City
MUG. hand made by pottery craftsman
昔の部分を残しながら、
創意工夫を重ね
100年後の伝統を生み出していく
萬古焼の誕生
全国の土鍋の生産量の約8割を占めるといわれているのが、三重県の萬古焼です。その発祥をたどると、江戸時代の中期、桑名の豪商の沼波弄山が、現在の三重県朝日町に窯を開き、茶器を焼き始めたことにさかのぼります。その作品には、“永遠に変わらない、いつまでも残る”などを意味する「萬古」「萬古不易」の印が押されており、これが萬古焼の名前の由来とされています。つまり、萬古焼は全国でも類を見ない、産地の名前を冠していない焼きものなのです。ちなみに、弄山による萬古焼は、「古萬古」と呼ばれています。
1777（安永6）年に弄山が亡くなると、萬古焼はいったん途絶えますが、半世紀近く経った1832（天保3）年、森有節・千秋という兄弟によって再興されました。彼らは古萬古を踏襲しつつも、木型を用いて急須を成形する「型萬古」や、鮮やかなピンクが特徴の「腥臙脂釉」、「盛絵」の技法などを考案し、萬古焼を進化させました。彼らの萬古焼は、「有節萬古」と呼ばれます。
1777（安永6）年に弄山が亡くなると、萬古焼はいったん途絶えますが、半世紀近く経った1832（天保3）年、森有節・千秋という兄弟によって再興されました。彼らは古萬古を踏襲しつつも、木型を用いて急須を成形する「型萬古」や、鮮やかなピンクが特徴の「腥臙脂釉」、「盛絵」の技法などを考案し、萬古焼を進化させました。彼らの萬古焼は、「有節萬古」と呼ばれます。
有節萬古に注目した四日市の山中忠左衛門は、水害で困窮していた村を救うため、萬古焼を地場産業として広めようと研究を開始しました。明治に入り量産体制が整うと、型萬古をはじめ、ろくろなどの高度な技術を持つ陶工の育成に力を注ぎました。鉄道や港の整備も追い風となり、萬古焼の中心は四日市に移っていきました。
しかし、明治の末期には、全国的な不況の影響を受け、萬古焼も低迷期を迎えます。この状況を打開したのが、水谷寅次郎でした。イギリスの硬質陶器を手本に完成させた「大正焼」は、黄色く、あたたかみのある色合いで人気となりました。さらに、寅次郎は、機械ろくろや鋳込みといった技術を導入し、その普及に努めたことで、四日市は陶磁器の一大産地として発展していったのです。
しかし、明治の末期には、全国的な不況の影響を受け、萬古焼も低迷期を迎えます。この状況を打開したのが、水谷寅次郎でした。イギリスの硬質陶器を手本に完成させた「大正焼」は、黄色く、あたたかみのある色合いで人気となりました。さらに、寅次郎は、機械ろくろや鋳込みといった技術を導入し、その普及に努めたことで、四日市は陶磁器の一大産地として発展していったのです。
ばんこの里会館の向かいにある「萬古神社」では、萬古焼の創始者である沼波弄山をはじめ、萬古焼の発展に尽くした先人たちを祀っています
戦後、土鍋の産地へ
昭和の戦時下には、焼きものの代わりに、軍需品の耐火煉瓦や、金属を供出する代わりの代用陶器の生産に切り替え、生き残りを図りました。
そして戦後、大正焼の流れを汲む半磁器の軟質陶器や硬質陶器が開発され、欧米の流行を取り入れたテーブルウェアやノベルティーを製作、輸出することで、再び萬古焼は息を吹き返します。
さらに、昭和30年代には、鉱石のペタライトを混ぜ込んだ耐熱土の開発に成功。この耐熱土を使った土鍋は、家庭へのガスコンロの普及と相まって、“割れない土鍋”として全国的に評判となりました。
現在の萬古焼において、もう一つ知られているのが、有節が型萬古を考案して以来、焼かれ続けている急須です。なかでも、紫がかった茶色が特徴の「紫泥急須」は有名です。そして1979年、「四日市萬古焼」の名称で、経済産業大臣より伝統的工芸品に指定されました。
「型萬古」。こちらの木型を用いて急須を成形。醉月陶苑の歴史は、型萬古から始まりました
急須の内側に、龍の装飾が。これも「型萬古」ならでは
醉月陶苑の開窯
萬古焼の窯元、醉月陶苑は1900（明治33）年、初代・醉月（鋼三郎）が桑名藩の代官、それから郵便局長を退官後、木型を使って急須をつくったことに端を発します。
2代・醉月（源）は、ろくろ師として活動し、息子（のちの3代）に技術を伝えました。1973（昭和48）年には、四日市市指定無形文化財に指定されました。
そして現在は、3代・醉月（洋）を中心に、長男・潤さん、次男・潮さん、醉月の妻・きし代さんと、それぞれが作家として、伝統的な萬古焼の技法を継承しつつ、個性を発揮した作品を創作しています。
工房に掲げられた「萬古不易」の言葉。弄山が「いつの世までも栄える優れた焼きもの」という意味を込めて押印したとのこと。萬古焼の名称の由来に
18歳で家業へ、日展に入選
3代・醉月は、四日市市の生まれ。仕事を継ぎたくなくて、高校は窯業科ではなく機械科に通いますが、機械に触れた経験が逆に手仕事である家業の魅力を再認識するきっかけとなり、高校を卒業後、父親の下で働き始めます。土を練ったり、片づけたり、父親の雑役をこなしながら、次第にろくろに触れるようになっていきました。
萬古焼といえば、昔も今も量産地の印象が強く、2代も職人的な立場でしたが、一方、3代は作家としての道を選びます。その分岐点はどこにあったのでしょうか。
「萬古焼は量産品の産地で、そのなかで親父は急須を専門にやっとった。職人はたくさんおったけど、自分はやっぱり秀でた、いいものをつくりたいということで、作家的な方向を向いておったわけよね。きっかけとして、子どもの頃、親父に焼きものの展覧会に連れて行かれて、無理やり興味を持たされたというのはあるかな。名の通った作家の作品を見て、『これなら俺でもできるわ』と思ったことが印象に残っている」
修業を積んでいくなか、20代前半の頃、四日市で作家のグループをつくろう、という動きが芽生え、3代が通っていた高校の窯業科の先生に誘われました。グループでは東京から漆の作家や、“瀬戸の御三家”と呼ばれた陶芸家の鈴木青々らを招くなど、活動に励みました。そうするうちに、中央で勝負しよう、日展（日本画・洋画・彫刻・工芸美術・書の5つの部門からなる総合美術展）に出展しよう、という流れになり、1967（昭和42）年、3代が23歳のときに入選を果たします。
作家として、幸先の良いデビューを飾ったのです。
3代・醉月（洋）。2025年、先代に続いて、四日市市指定無形文化財に認定されました
芸術から伝統への回帰
陶芸の世界において早熟であったことは間違いありませんが、その後も研鑽を積んでいきました。父親からは萬古焼の伝統を学び、グループでの活動や日展を通して芸術や伝統工芸について吸収していったのです。ただ同時に、自分が進むべき道について、思い悩んだ時期でもありました。
「僕から見たら、日展というのは前衛陶芸でね。要するに、オブジェ的な作品でしょう。造形的に新しいというか、感性で勝負できる展覧会かな、という思いがあって。だから、若いときには技術がない僕らでも楽しかった。技術ではなく、感性から入れたから。かたや、家業では急須とか伝統が伝わってきとるし、それが仕事なもので。そちらを向上させるべきでは、という思いもあった。5年ほど、まったく出展しなかった時期があって、結局、日本伝統工芸展（文化財保護法の趣旨に沿って、日本の優れた伝統工芸の保護と育成を目的に、日本工芸の技と美が集結する公募展）のほうに出展し始めました。今思うと、自分の方向性を変えるための5年間だったわけです」
1976（昭和51）年には、日本伝統工芸展に初入選。それから、35回も入選を果たしています。日展と日本伝統工芸展の両方で入選するのはきわめて稀だそうです。
2024年、日本伝統工芸展において、35回目の入選を果たした作品「萬古縞文急須」。サンドブラストの技法で、縞模様を施しています
昔のものを残しつつ、日々更新させていくのが伝統
伝統工芸に邁進することを決めてからは、伝統のかたちをベースに、急須を中心に茶碗や壺、花器などをつくり続けています。
「昔の部分を残しながら、新しいものを加えていくのが伝統だと思うんです」
たとえば、萬古焼の伝統の一つに、紫がかった茶色が特徴の紫泥急須が挙げられますが、3代は独自の装飾を施しました。一つの例に、「萬古縞文急須」（2024年、日本伝統工芸展に入選）があります。こちらの縞模様は、サンドブラスト（研磨材を吹きつけて、さまざまなものを研磨する機械）を用いて表面を研磨しています。浅く削ると黒く、さらに削るとグレーといったように、紫泥の色に明確なグラデーションが見て取れるのです。このサンドブラストの技法は、約半世紀前、自身が考案したもの。「新しすぎて、ヒットしなかった」と笑い飛ばしていました。
さらに半世紀を経た5代、6代の頃には、萬古焼の伝統の技法として認められていることでしょう。
萬古焼は分業制が基本ですが、作家としての姿勢から、ほぼすべての工程を自身の工房で行っているそう
焼成前の壺。成形を終えた段階で、ここまでツルツルに磨き上げるのは萬古焼ならでは
醉月の妻・きし代さんが継承している伝統の技法に、「盛絵」があります。しかも、萬古焼を見渡しても、お一人とのことで、後継者の育成に励んでいます。驚いたことに、きし代さんが焼きものを始めたのは、ご結婚されてからなのだとか。
「醉月に、上手に育てられたのでしょう。はっと気がついたら、大好きになっていたんです」と、茶目っ気たっぷりに話してくれました。
きし代さんが盛絵で草花を描いた杯
Wired Beans
「生涯を添い遂げるマグ」との
取り組み
「生涯を添い遂げるマグ」との
取り組み
はじめて醉月陶苑を訪問した日のことを思い出します。「ばんこの里会館」で住所を聞いて、たどり着いたのは夕方遅くのことでした。一日の仕事を終え、晩酌されていたにもかかわらず、快く応じてくれました。そのときのことを、きし代さんは「嬉しかったんですよ」、3代は「萬古焼をなんとかしたい。PRになることやったらしなきゃいかんという使命感があるから」と振り返ってくれました。
醉月陶苑の作品に比べ、Wired Beansのマグはかなりお手頃です。その実現のために、製法などを工夫していただきました。多くの人に見てもらうこと、手に取ってもらうこと、それが大切という考えからです。
他のブランドでは、スイスの高級腕時計ブランド、フランクミュラーとのコラボレーションも、萬古焼を広く知ってもらう機会となりました。造形や色柄などは醉月陶苑におまかせで、ブランドの象徴である数字を入れることが唯一の条件でした。その要望に応えるために、サンドブラストの技法を駆使して、見事に数字を浮かび上がらせた花器を完成させたのです。
フランクミュラーとのコラボレーションから生まれた花器
他のブランドでは、スイスの高級腕時計ブランド、フランクミュラーとのコラボレーションも、萬古焼を広く知ってもらう機会となりました。造形や色柄などは醉月陶苑におまかせで、ブランドの象徴である数字を入れることが唯一の条件でした。その要望に応えるために、サンドブラストの技法を駆使して、見事に数字を浮かび上がらせた花器を完成させたのです。
「うちは、NOはないです。いっぺんやってみましょう、っていうのが大事」（きし代さん）
「僕らは刺激が仕事につながるというか。やっぱり頼まれるとやる気が出ますよね」（3代）
四日市市の社会科の教科書に載り、家族総出で焼きものに従事し、最近は中学生の孫もやる気を見せているという醉月陶苑には、活気が満ち溢れていました。
生涯を添い遂げるマグ 萬古焼
三重県四日市の伝統工芸・萬古焼。「萬古不易（ばんこふえき）」の印に由来し“永遠に変わらぬもの”の意味を持つ焼きものです。急須や土鍋の産地として発展し、1979年には国の伝統的工芸品に指定されました。
本製品は、萬古焼の窯元「醉月陶苑」の三代・醉月 洋氏が手掛けた一品。紫泥の落ち着いた風合いと端正な造形が調和し、使うほどに艶を増します。